Dirigida por Gabriel Contreras, la icónica obra de Marco Antonio de la Parra regresa a las
tablas para confrontar al espectador con los discursos de orden y la fragilidad de nuestra
historia política. Las funciones se extenderán del 24 de septiembre al 04 de octubre en la
Sala de Arte Escénico UPLA.
En tiempos donde el debate público se reconfigura de forma acelerada, el teatro nacional
vuelve a alzarse como un espacio imprescindible de encuentro, reflexión y comunidad. Como
parte de la programación del Ciclo Escena UPLA, desembarca en la Sala de Arte Escénico
UPLA una renovada puesta en escena de “Lo crudo, lo cocido, lo podrido”, uno de los
textos más emblemáticos y fundamentales de la dramaturgia chilena, escrito por Marco
Antonio de la Parra en 1978.
Bajo la dirección de Gabriel Contreras y con las actuaciones de Daniela Alcaide, Cristina
Alcaide, Daniel Benítez y Braulio Verdejo, la obra transporta al público a un antiguo
restaurante donde cuatro trabajadores preparan un servicio que parece no terminar jamás.
Entre el ensayo riguroso, la repetición de protocolos y la eterna espera de un cliente crucial
que promete devolverle la gloria al lugar, el tiempo interno parece congelarse mientras afuera
el mundo cambia vertiginosamente. Sin embargo, en medio de esta maquinaria absurda
sostenida por las apariencias, una brecha se abre cuando alguien decide no ignorar la
incómoda realidad que los rodea.
El humor como trinchera
Esta nueva versión no solo rescata la vigencia de este texto escrito en 1978, sino que lo sitúa
críticamente frente a los desafíos del presente, según explica su director: «Vislumbré de
forma especulativa que ‘Lo crudo, lo cocido, lo podrido’ lamentablemente mantendría una
vigencia feroz. Ante la banalización de la memoria y la validación irreflexiva de figuras
autoritarias, el escenario tiene la misión de señalar los autoritarismos contemporáneos y
cuestionar los discursos de orden y seguridad que dominan la pauta actual», señala su
director, Gabriel Contreras.
A través del humor negro, el absurdo y un diseño escénico enmarcado como si se tratara de
un cuadro de museo histórico, la obra desmonta la forma «higiénica» en que tradicionalmente
se ha relatado la historia de Chile. El resultado es una experiencia teatral provocadora que
distancia al espectador para enfrentarlo, entre risas e ironía, con la fragilidad de nuestras
certezas sociales.
Una invitación a vivenciar el teatro en comunidad
Más que una simple contemplación pasiva, esta puesta en escena invita a las y los asistentes
a ser agentes activos de la historia. En palabras de su director, en una época dominada por el
individualismo, el teatro ofrece la oportunidad transforma-dora de «reunirnos a sentir al mismo
tiempo».
Las funciones se realizarán en la Sala de Arte Escénico UPLA del 24 de septiembre al 04 de
octubre, de jueves a sábado a las 19:00 horas y los domingos a las 18:00 horas.
Las entradas tienen un valor general de $3.500 y se pueden reservar directamente a través
del sitio web oficial www.salateatroupla.cl.
El montaje forma parte de la temporada del proyecto Escena UPLA, financiado por el Fondo
de Apoyos a Teatros Universitarios del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
